《社戏》读后感

《社戏》读后感七篇

【读后感】导语，大家所欣赏的此篇共有七篇 5122文字，由时兴皓细致修改后发表。假若你对这文章想说点什么，可以和大家一起探讨！

【《社戏》读后感第一篇】

《社戏》是著名作家余秋雨的一部长篇。通过讲述一个社戏团的故事，作者深刻揭示了中国农村社会的困境和演化。在读完这本后，我对其中的情节、主题和人物形象留下了深刻的印象。

以“社”这个村庄的演出为主题，以主人公、灵魂人物李白石为线索，描述了他对社戏的痴迷和热爱，以及他生活中的挫折和追求。从小村庄的草台片场到大舞台的巅峰，李白石经历了成长和历练，也见证了传统社戏的兴衰变迁。在中，作者通过社戏这个载体，让读者深入了解了社会、历史和人性的层面。

中的人物形象鲜明而生动。李白石是一个坚持梦想的理想主义者，他通过对社戏的投身，表达了对传统文化的热爱和对理想社会的追求。他的妻子阿玉是一个坚强的女性形象，她不仅理解丈夫的梦想，还在村庄的困境中挺身而出，为民众争取权益。而社戏团中其他各色人物，也各具特点，有的奸猾阴险，有的正直善良，他们的存在使得故事更加丰富多彩。

通过社戏这一传统文化形式，作者反映了中国农村社会的困境和变迁。小村庄“社”在历史的发展中逐渐衰落，社戏在现代社会中失去了广大观众的支持和认可。社会经济的发展和城市化进程，使得农村文化逐渐被冲淡和淹没。中描绘了社戏团的难题，包括艺人们对收入的依赖、观众需求的变化以及复杂的文化市场。这其中既有社戏团自身的困境和局限，也有整个社会环境的压力和限制。

《社戏》的主题是传统文化与现代社会矛盾的碰撞。传统社戏承载着人们对历史和文化的记忆和情感，但在现代社会中却面临着生存困境。作者通过描述社戏的发展与变迁，深刻表达了对传统文化的思考和传承的关注。同时，也探讨了现代化进程中价值观的冲突和碰撞。社戏团中的艺人们面临着个人利益和社会价值的选择，他们中的一些人放弃了梦想，选择了现实利益，而另一些人则坚守初心，追寻真正的艺术价值。这种矛盾既存在于社戏团，也存在于整个社会。

《社戏》读后让我深思。中李白石追求梦想的坚持和阿玉为民众挺身而出的勇气，使我反思了自己对梦想和社会责任的态度。在现实生活中，我们常常会面临选择和困境，但正如李白石和阿玉一样，只要我们坚持自己的信念，敢于追求梦想，就有可能实现自己的价值和意义。同时，我也重新思考了传统文化在现代社会中的地位和作用。传统文化作为一个国家的根基和灵魂，有着不可忽视的意义和价值。我们应当珍惜和传承传统文化，让它继续为社会发展和人民幸福贡献力量。

《社戏》是一部思想深刻、情感丰富的作品。通过社戏这个载体，作者讲述了一个富有传统美学和现代主题的故事。它不仅对农村社会的困境和变迁有着深入的触及，也使人们重新审视了传统文化的价值和地位。读完这本，我不仅拓宽了眼界，也对人生的意义和价值有了更加深刻的认识。

【《社戏》读后感第二篇】

“真的，一直到现在，我实在再没有吃到那夜似的好豆，——也不再看到那也似的好戏了。”

我想并不是仅仅以“”这个身份来写这篇文章，而是以“周树人”这个人来写这篇文章。我很喜欢那种作者真情流露的文章，因为那是很感人的。《社戏》这篇文章只是单纯的记录了一个孩子的童年生活，每样事物都充满着属于自己的回忆，充满着喜怒哀乐。

我觉得这篇文章对于景致的描写并不多，但是虽然少，分量却很重。我觉得在读了这篇文章关于景致的描写过后，才真的感受到“身临其境”的'感觉。“那声音大概是横笛，宛转，悠扬，使我的心也沉静，然而又自失起来，觉得要和他弥散在含着豆麦蕴藻之香的夜气里。”在整篇文章的景致描写中，我最欣赏的就是这一句话。因为只有这句话能让我想象那沉静以及自失的心，并且让我“闻”到了豆麦蕴藻之香，那种感觉实在很真实。

对于童年的回忆，每个人都各自拥有不同的风景。

我喜欢文章中所提到的小朋友们。孩子们之间的友情最单纯，没有任何污点，只是一张透明的纸。那种童年的感觉，我们到底已经遗忘了多久？

我很欣赏文章的结尾，只是单单的一句话，却能如此强烈地表达心情。我们真的应该珍惜现在的生活，不要只是纸上谈兵，而是真得“珍惜”。

我想我现在可能只能以一个读者的身份来叙述我的感受，我的看法，但是，在经历岁月的磨炼后，我一定会，不是可能，而是“一定”，会以一名艺术家的身份来发表我的感受。

【《社戏》读后感第三篇】

究竟什么样的社会才是作者理想中的美好社会呢？于是，作者带我们来到了一个远离尘嚣的。这里虽然极偏僻，住户不满三十家，但却是孩子们的乐土。没有封建文化的毒害，孩子们不用念秩秩斯干，幽幽南山，不受封建礼教的束缚，没有犯上的律条。在这里成长起来的孩子们天真纯洁、诚挚友爱、机智勇敢，正是赖以生存和持续的生命基因。这里与北京的戏园子，与纷乱嘈杂的现实社会形成了鲜明的`对比。或许正如王富仁先生所说，《社戏》它里面有着嘈杂的都市生活与恬静的农村生活的对立，有粗俗自私的城里人与亲切和善的农民的对立，有愚陋倨傲的成人与聪明天真的儿童的对立，有矫饰的贵族化的都市文艺与朴素的平民化的民间文艺的对立，有充满生存竞争的纷乱社会与优美宜人的大自然的对立。这些对立，说到底，实际便是社会与自然的对立。但是，这片乐土毕竟只是作者的理想，那模糊在月夜中的大戏台缥缈得象一座仙山楼阁，令我疑心是画上见过的仙境对于这理想的社会，作者既在不懈地追求，同时也在困惑和怀疑。

【《社戏》读后感第四篇】

童年对许多人来说,是快乐美好的,是一段难忘的体验。在成人后回忆往事时,对当时的人和事,更是怀着一种浪漫的情感。本文作者塑造了一群淳朴可爱的农村孩子的形象,如双喜、阿发、桂生等。这些小伙伴聪明活泼、胆大心细、热情友爱。“我”看不成戏,“他们都叹息而且表同情”;开船时“年幼的都陪我坐读后感在舱中,较大的聚在船尾”以防万一;看戏时桂生殷勤地为“我”买豆浆舀水;回家的路上阿发以“我们的大得多”为由,建议去“偷”自家的豆。这些都是他们纯真童心的突出表现。

双喜是小伙伴中“最聪明的”,好像小伙伴的小领袖一般,他的性格也表现得最为突出:他心细如发,聪明伶俐,当“我”看不成戏,“急得要哭”时,双喜马上能想出“好主意”,并且能举出让“外祖母和母亲也相信”的理由;铁头老生夜晚不翻筋斗,“我”很失望,双喜又用“谁肯显本领给白地看”来安慰“我”,表现了大哥哥般的.亲切体贴;他能拿主意,当老旦唱个没完没了,大家都已经厌倦但又不好说回去的时候,又是他提议回家;回程时大家偷阿发家的豆,双喜后又劝止大家“再多偷,倘给阿发的娘知道是要哭骂的”,说明他善于为他人着想。

本文的景物描写极具特色。作者采用写意笔法,从色彩、气味和声响等方面,描绘了月夜行船、船头看戏、午夜归航这几个画面,情景交融,充满水乡特色。色彩如豆麦的“碧绿”,远山的“淡黑”,月光的“皎洁”,渔火、灯光的“红”,航船的“白”;气味如豆麦和水草的“清香”等;声响如船行的“潺潺”声,孩子们的笑声,横笛的“宛转,悠扬”,诸方面写得简洁干净,生动传神。作者还运用各种比喻、拟人等手法,如表现船行之快,用远山来陪衬,“淡黑的起伏的连山,仿佛是踊跃的铁的兽脊似的,都远远地向船尾跑去了”;直接描写船,“那航船,就像一条大白鱼背着一群孩子在浪花里蹿”,化静为动,增强了景物描写的效果。

【《社戏》读后感第五篇】

一个人都有一次童年，它或平凡，或精彩，都多少的影响了现在的我们自己。这些天，我就走进了的童年生活，找寻他记忆中的童年所带给他的，在寂寞中呐喊的力量。

对于来说，现实是沉重的打击，而童年就定是理想的方舟。潺潺的流水，碧绿的豆麦田，清香的水汽，朦胧的`月色……在到处都是江南元素的环境下，迅哥儿坐船去看戏。结合书上的插画，我能想象到在摇曳飘荡的小船里，迅哥儿正在用好奇而又期待的眼神望向远方戏台上的“灯火通明”，这是渴望的戏，是家乡的戏，是童年的戏。带着不舍，“我”坐船回家，“回望戏台，它又飘渺得像一座仙山楼阁，满被红霞罩着了”。是啊，我们总是能在童年的片段中体味到美好。回望童年，细细品味，原来自己还在江南水乡自然美好的风光中看过戏。这美好的、温馨的记忆，滋润着，让他无比怀念自己的童年，也不禁让我沉醉在这江南风光中。

童年的环境会影响我们，而那些挚友，也必定是记忆中最闪亮的点缀。双喜、阿发、桂生和迅哥儿组成了偷罗汉豆四人组，他们在饥饿之时跑到六一公公的地中偷豆，惊险、、很有挑战性，在这过程中，我们也看到了这些朋友们的聪明机灵，我相信这些品质一定会影响着的。当我读到这时，想起了《追风筝的人》里，阿米尔和哈桑情同手足的友谊。在阿米尔被欺负时，哈桑挺身而出保护他，完成仆人的使命，尽到朋友的情谊。不管是国内经典还是国外名著，这里面的友谊都令人向往与感动。我也感谢一下朋友的出现吧，谢谢你们让我的童年如此美好。

没有人能把童年的拼图拼完整，但正是这些碎片，才让童年更加珍贵。童年的美好带给呐喊的力量，让他成为一个坚毅的人。在这样经历的感化下，我也会更加珍惜现在的生活。

【《社戏》读后感第六篇】

再也没有像昨夜的豆一样好的豆了；再也没有似那夜的好戏了；再也没有那样开心的“旅途”……他的一次次回望戏台，看它被红霞罩满，又如出来未到一般，一丝丝快乐夹杂着悲凉。还记得内心的期待吗？还记得一天的难受吗？还记得连声称赞的戏吗？一定记忆犹新吧！它曾经是那样令人着迷，他用一天的忧郁换得了那样一场精彩的社戏呀！

我也向往那两岸的豆麦和河底的水草所发散出来的清香，夹杂在水气中扑面的吹来，月色朦胧在这水气里。也曾憧憬一座座仙山楼阁，被红霞罩着的希望！念着“秩秩斯干幽幽南山”的.他所么可爱，去掘蚯蚓，在河沿上去钓龙虾，一同去放牛。多么简单却充满乐趣的生活。谁说先生就一定是严肃的呢？其实他也曾经天真，曾经幼稚。这真实的快乐怎是我们这些90后所能领略的呢？我不否认我羡慕他的童年，他在自然中感受乐趣，感悟人生！

他爱看戏却唯怕老旦，和双喜他们径奔上船，骂着老旦，消失在隐约的月色下……之后几个年长的慢慢摇船，几个到后舱去生火，年幼的几个剥豆，就这样，他们在八公公的船上吃着豆子，害怕被骂越有着一种奇妙的乐趣。

现在他离开了世界，留给我们的不仅是优秀的创作还有那张严肃的照片。说能听懂他内心的独白，恐怕世上已无几人吧！他不过曾经只是个孩子，一个爱戏的孩子罢了……

【《社戏》读后感第七篇】

我们曾跟随先生《从百草园到三味书屋》一起感受了他丰富多彩的儿童时代。现在先生用儿时回忆凝结而成的又一篇杰作《社戏》摆在我们面前。让我们一起再次领略它的精彩吧!

这是一篇，所说所写完全为想象，但它的中心却是的儿时。那时，先生的新奇、伙伴们的可爱，乡里乡亲之间的热情好客，都深深地烙印在先生的脑海里。现在，又借一纸一笔，而全然又使我们如梦神游。文章中可爱的他乡亲对称呼的那声“迅哥儿”，月下偷豆时的那份惊奇，看社戏时的那杯果汁，以及伙伴们说服大人们的那句话，都使我们现在的`孩子激动不已。

当我们还全然沉浸在先生童年的那份无拘无束，没有压力，没有苦闷，没有忧伤的童年时，我又猛然一回头，而看见的却是无止境的学习、无形的压力，以及无力的反抗……失去了快乐童年的我们，最终又得到了什么呢?是成功?是业绩?是品质?还是大量的金钱?有力的权力?以及很高的地位?

可是就算我们全部都得到了，那又意味着什么呢?我们已经失去了快乐的童年，失去了一颗美丽的童心。失去了双翅的鸟儿是永远无法飞上蓝天的，就算是装上了黄金的双翅，仍然无法飞上蓝天自由自在。我想这点足以让一个亿万富翁去羡慕一个快乐的乞丐了。

《社戏》中的先生有幸拥有这份快乐。他小时候虽然十分讨厌“秩秩斯干幽幽南山”一类的文言文，他也真的没去学习。可是他长大后却登上了中国文坛的峰顶，写出了更加精彩的文章。

《社戏》这篇文章让我感受颇多。